5 de noviembre de 2009

Las Lindes

Desde el mes de octubre en el Centro de Arte 2 de Mayo de Móstoles está en funcionamiento Las Lindes, un grupo de investigación y acción sobre educación, arte y prácticas culturales, una iniciativa de Marta de Gonzalo y Publio Pérez, Cristina Villaplana, Pablo Martínez y Cristina Vega. Es un grupo de trabajo abierto a docentes, artistas, educadores de museos y personas interesadas en la educación, que se reunirá una vez al mes para reflexionar sobre la educación a partir de textos y experiencias y prácticas desarrolladas en centros educativos. Uno de los objetivos es crear un archivo de materiales didácticos, proyectos, y recursos que pueda estar a disposición de cualquier persona interesada.

En principio, el proyecto está restringido al ámbito de la comunidad de Madrid, pero lo más interesante es que las diferentes sesiones podrán seguirse a través de internet, gracias a un canal de vídeo.

1 de noviembre de 2009

Turbulent - Shirin Neshat


2 de octubre de 2009

Transversalia

Ayer por casualidad me encontré con la web de transversalia.net, que ofrece unidades didácticas para Educación Secundaria, basadas en el arte contemporáneo, a partir de trabajos de artistas como Ana Mendieta, Bansky, Damien Hirst, Alfredo Jaar o Marina Abramovic entre otros. Transversalia es un proyecto de la artista murciana Clara Boj, y se presenta como "un espacio desarrollado en Internet para la comunidad educativa de la Educación Secundaria Obligatoria (jóvenes de 12 a 18 años, sus familias y profesores), basado en una concepción amplia de la educación y en la consideración del arte contemporáneo como herramienta a través de la cual complementar la enseñanza de las materias transversales." Dentro de la sección de Educación Ambiental, una de las unidades didácticas incluye el proyecto Pintando naturaleza, de MCG Mahedero.


19 de agosto de 2009

SAN en El País

Ayer El País traía un reportaje sobre graffiti, "El spray se agita en Madrid", para el que contaron con ocho de los graffiteros más importantes del momento. Entre ellos, aparte de Suso33, está San, al que citan como "un cacereño que dejó alucinado a un galerista de San Francisco cuando vendió sus 30 obras el mismo día de la inauguración".


Para quien le interese:

Obra de San en Moraleja

9 de agosto de 2009

Lecciones de cine con Emilio y Claudio

14 de julio de 2009

Extremadura, cultura y nuevas tecnologías


El 21 de junio se editó el primer boletín informativo trimestral del MEIAC, una "mini revista" de seis páginas que se puede descargar desde la web del museo. Evidentemente, me parece muy buena idea, porque no se trata sólo de un medio de difusión de las actividades del museo, sino que cuenta con colaboraciones, artículos especializados y una entrevista a Gustavo Romano. Este primer número está dedicado al net.art y a definir el concepto de "museo inmaterial" o "museo de lo inmaterial", una propuesta que el MEIAC llevó hace algunos años a ARCO. De hecho, el MEIAC se ha propuesto ampliar su colección de obras de net.art y de alguna manera pretende convertirse en un punto de referencia en este sentido (creo que ya lo es, al participar en proyectos como NetEspaña).

El MEIAC es, junto al Museo Vostell y el Museo Nacional de Arte Romano de Mérida, el único museo de Extremadura que tiene y utiliza su web, pero creo que todavía no ha sabido aprovechar todos los recursos disponibles para la difusión de sus actividades, ni utiliza correctamente los que ya tiene. Por ejemplo, cuando el año pasado se estrenó la web actual (www.meiac.es/) no se redireccionó ni se suprimió la web anterior (disponible en los dominios www.meiac.org/, http://www.meiac.net/, http://www.meiac.com/ y http://www.meiac.info/) que sigue a día de hoy en la red y de hecho http://www.meiac.org/ es la primera página en Google cuando se busca MEIAC. Además, desde algunos portales de arte se sigue enlazando con la web antigua en la que la última exposición que aparece terminó en enero de 2008. Esto, que puede parecer una tontería, sólo consigue confundir al visitante y dar una mala imagen del museo.

Además, me parece que a estas alturas no tiene sentido lanzar un boletín informativo en papel, cuando algunos de los museos y centros de arte que ya lo tienen están empezando a volcar esa información en internet, a través de sus páginas y sobre todo de las redes sociales como Facebook. Pienso que sería más apropiado editar una revista especializada en esos temas, que se convierta en una publicación de referencia con mayor número de páginas, artículos especializados, entrevistas, y una información más detallada de las actividades del museo, y que se pueda distribuir por bibliotecas, centros de arte y otros museos que trabajen en una línea similar.

A pesar de esto, el MEIAC, por lo menos, tiene web y la utiliza. También tienen web el Museo de Bellas Artes de Badajoz (un pequeño espacio integrado dentro de la web de la diputación), el Museo Pérez Comendador de Hervás, el Museo etnográfico de Don Benito, y el Museo del Queso (es la única web que he encontrado de un "museo" de identidad), pero están desactualizadas, son estáticas y, salvo la del Museo del Queso, tienen unos diseños bastante anticuados. Pero ahora que los espacios culturales públicos y privados (museos, centros de arte, galerías, revistas culturales) están empezando a prestar más atención a actualizar su página en Facebook por ser una herramienta más barata, más directa y mucho más eficaz, desde Extremadura, una región líder en el uso de las nuevas tecnologías y el sotware libre según el propio Bill Gates, no sólo ningún espacio cultural utiliza esas herramientas, sino que es ahora cuando se está empezando a pensar que igual conviene que cada museo tenga su web (la web de la red de museos hace bastante tiempo que dejó de funcionar). El problema es que ese liderazgo, del que hablaba Bill Gates y del que se presume mucho en Extremadura, hace referencia sobre todo, y pienso que casi exclusivamente, al uso de las nuevas tecnologías en el ámbito educativo con el uso de ordenadores en el aula y la creación de contenidos digitales. Los profesores encargados de desarrollar estos proyectos, al menos en teoría, reciben una formación previa para sacar el mayor partido de las nuevas tecnologías en el aula. Me pregunto si no sería posible que los responsables de la cultura (Junta, Diputaciones, Universidad, galeristas) recibieran unos cursos de formación en los que pudieran aprender las posibilidades que las nuevas tecnologías ofrecen a la cultura.